lunes, 28 de marzo de 2011

Single: "Yé Ké Yé Ké" (Mory Kanté)

Continuamos con la retahíla de singles adquiridos en la última compra, y entroncamos además con otra pieza del puzzle: en esta ocasión, no pude resistirme a una canción tan mítica para mi generación como es “Yé Ké Yé Ké”, del guineano Mory Kanté. Y para quien dude de su eficacia, recordar que fue el primer single africano en vender más de un millón de copias...

Personalmente, heredé en su momento el maxi-single de 12 pulgadas y 45 RPM que se había comprado mi papá cuando salió, allá por 1987, y no estoy seguro de si lo conservo o lo perdí en alguna de mis múltiples mudanzas... pero de todas formas, volví a adquirirlo hace unos años en un baratillo junto con el Pako (me parece que fue un lote de varios, y lo compramos a medias por eso: yo creía que era distinto al mío, pero ahora que lo he escuchado, me parece que es el mismo). Ese maxi (edición española, ref. AB 887 048-1) lleva un remix de “Yé Ké Yé Ké” en la cara A (de 6’17’’ de duración, y con unos sonidos electrónicos que le sobran bastante al tema), y “Akwaba Beach” y “Yé Ké Yé Ké” en la cara B (de 5’11’’ y 3’58’’ respectivamente).

En cuanto a este single de 7 pulgadas, ninguna sorpresa musical, por partida doble, ya que recoge los mismos temas que lleva el maxi en la cara B (de hecho, allí se especifica que “Yé Ké Yé Ké” está en versión single: ¿será distinta la del LP “Akwaba Beach”?), con idéntica duración (aunque se añaden dos segundos a la cara A).

La canción original sigue teniendo bastante fuerza, como se puede comprobar aquí:
http://www.youtube.com/watch?v=cIUD1Z3pU1g

Como digo, me trae recuerdos muy especiales: siendo un crío y cantándola en público y en privado (de hecho, creo que tiene el honor de ser la primera canción que radié... aunque lo hice con mi propia voz y en una cinta de cassette), o en la segunda casa de Búger entre aquel océano de vinilos que tenía Milu. Bastantes años después, me alegró escuchar el remix del grupo Hardfloor en la película “La Playa”, quienes le dieron un nuevo e inesperado vigor: a veces, las nuevas tendencias están la mar de bien...
http://www.youtube.com/watch?v=rndlYR50D-w&feature=fvst

Aquí, el single. No vale la pena reproducir el maxi, porque la portada es exactamente igual (lo más chulo es la silueta de una mujer que aparece en la pegatina del vinilo). Yékéké nimo yé ké yé ké...

Concierto de la Banda Municipal de Música de Palma: "El Cinema Espanyol s'Anima"

De nuevo, un momento para disfrutar y para recordar...

En esta ocasión, la Associació Balear Amics de les Bandes Sonores (ABABS), junto con la Banda Municipal de Música de Palma, preparamos un programa completito para nuestro ya tradicional concierto anual: nada menos que obras de los compositores Zeltia Montes y Sergio de la Puente, con quienes además compartimos momentos inolvidables (y en el caso de Sergio, también desde el punto de vista musical, ya que es un excelente pianista). Los compases de “Pradolongo”, “La Tropa de Trapo”, “La Dama y la Muerte”, y “El Lince Perdido”, emocionaron al público y nos deleitaron a todos...

Y si además tenemos en cuenta que el colofón del programa fue un homenaje al maestro John Barry y a sus músicas sobre James Bond... pues eso, que nos queda una noche inolvidable. Gracias pues a todos los implicados por momentos como estos... y a pensar en el año que viene.

jueves, 24 de marzo de 2011

Single: "Tu Madre Tiene Bigote" (Los Toreros Muertos)

¡Por fin, después de tantos años, vuelvo a oír vinilos! Los dioses saben que la espera ha sido dura (por lo menos diez años, que se dice pronto), pero ha merecido la pena: ahora, puedo escuchar tranquilamente las últimas adquisiciones, con un placer lejos de poder ser explicado...

Precisamente, y continuando con la tanda de los últimos singles comprados, nos encontramos con este imprescindible “Tu Madre Tiene Bigote”, cómo no, de Los Toreros Muertos, inconfundibles e irreverentes. Supongo que todo el mundo amigo de la juerga y el cachondeo conoce la canción, pero si no es así, la pueden encontrar aquí:

http://www.youtube.com/watch?v=iVeSw7wqyFs

El single, eso sí, tiene poco misterio y poca chicha: portada inenarrable, la misma canción (y la misma grabación, que ya es raro) en ambas caras (de 3’55 de duración, atribuida a Carbonell y a Piccolini, y supongo que la misma versión recogida en su disco “Toreros Muertos: Cantan en Español” de 1992), y la advertencia de que es promocional y que está prohibida su venta. Qué tiempos aquellos...

"La Vida Sexual de Robinsón Crusoe" (Michel Gall)

Un libro que vale la pena comentar, nada menos que el primero de la colección “La Fuente de Jade” (es decir, el número 1, editado allá por 1988) al que hacía tiempo que había echado el ojo... y que encontré por casualidad en la biblioteca personal de los dueños de “Los Castaños”, la acogedora casa rural de Cercedilla (Madrid) donde Cristóbal Jodorowsky dio su último curso. Comentándole a la dueña lo interesado que estaba en dicha colección, me comprometí solemnemente a que, si me cedía su ejemplar, yo le mandaría uno de mis libros firmado y dedicado: ella aceptó (me firmó el ejemplar indicando “para la colección”, lo cual desde luego le da todavía más valor), y yo he cumplido escrupulosamente el trato con un ejemplar de “La Muerte Negra” (que espero les haya gustado).

La novela en sí misma es uno de esos pequeños y felices hallazgos, un encargo juvenil sin pretensiones y escrito a toda prisa pero con el suficiente mimo, y a la cual le queda como anillo al dedo la crítica de “Le Monde” recogida en la contraportada: “juega con las prohibiciones como un cachorrillo enloquecido con una pantufla”. Literariamente hablando, es todo un encanto que juega deliberadamente a escandalizar y a ridiculizarlo todo, y por ello siempre tendrá un hueco de honor en la estantería. Por desgracia, la parte sensual es bastante menos interesante (es la mar de difícil mantener un buen nivel de ambas cosas), pero los buenos y delirantes momentos que procura bastan para perdonárselo definitivamente. Como digo, ha sido un verdadero gusto, aunque no tanto para los sentidos como para el intelecto.

miércoles, 16 de marzo de 2011

Single: "Aspan" (John McLaughlin, Al Di Meola, Paco De Lucía)

El segundo de los singles que me compré en la última tanda es una verdadera curiosidad, que cogí para completar el lote (lo confieso) pero que la verdad es que llama mucho la atención, puesto que es un single verdaderamente promocional (véase la austera portada) de aquel disco llamado “Passion Grace & Fire” que hicieron mano a mano tres grandes de la guitarra como John McLaughlin, Al Di Meola, y Paco de Lucía, experimento de sonoridades extrañas allá por 1983. La cara A la ocupa “Aspan” (que se atribuye a McLaughlin), y la cara B, “Chiquito” (que se atribuye a De Lucía). Podemos escuchar ambos temas (porque supongo que son iguales que los del disco original que apareció en su día), aquí:

http://www.youtube.com/watch?v=tUSHE50sIM0
http://www.youtube.com/watch?v=2r-LrRH5Y90

Y aquí, la portada y la contra del single de Fonogram S.A., para disfrutarlas (aunque son bastante sosas, esta vez):

Columnas "Última Hora" febrero (y otros)

Continuando con la tarea de ponernos al día, traemos a colación las dos columnas publicadas en “Última Hora” el pasado mes, añadiendo un par de detalles interesantes: en primer lugar, el domingo día 6 de febrero se publicó en el dominical del mismo periódico mi artículo literario “Alejandro Jodorowsky”, explorando la faceta de escritor de este hombre tan prolífico y tan especial.

Y en segundo lugar, este pasado mes aparecieron dos nuevos artículos en “L’Espira”, el suplemento del “Diari de Balears”, firmados por quien esto escribe: el 5-2-2011, titulado “Bouncer: Reinventant el western” (que habla precisamente de una de las series de cómic más interesantes que haya firmado nunca el mismo Jodorowsky), y el 19-2-2011, llamado “Descobrint de nou Morandi” (dedicado a aquella exposición del pintor que se hizo aquí en Palma). Se pueden consultar ambos (cada uno de ellos en la página 6 del suplemento), aquí:

http://dbalears.cat/arxiu/espira.html

Y las dos columnas publicadas:

-“Desnudos presuntamente desnudos”: jueves, 3 de febrero de 2011.

Reiteración en el título, reiteración en la sorpresa, reiteración en las noticias de siempre... aunque esta vez, esa sorpresa es tan enorme que hay necesidad de comentarla en voz alta: a estas alturas, todo el mundo sabrá aquello de que la presunta modelo Irina Shayk, presunta novia del presunto futbolista Cristiano Ronaldo, posó presuntamente en una revista de forma presuntamente desnuda, porque ella asegura que en realidad no posó así y que después las fotos fueron retocadas de forma digital para que en ellas apareciese desnuda por completo, presuntamente (y reitero las presunciones por aquello de no meterme yo en líos, que hoy en día nunca se sabe).
Hasta aquí, nada nuevo. Sin embargo, llama poderosamente la atención que una de las defensas esgrimidas por dicha modelo sea la de que ella no posó desnuda, sino vestida con un tanga (que además era de color carne), y que ese tanga ha sido eliminado después mediante un programa informático para que parezca que no lleva ropa alguna...
Obligada será desde luego la pregunta pertinente: en ese caso, ¿qué forma, qué tamaño, qué extensión, o qué tipo de textura, presentaba dicho tanga? Si se refiere a esa foto en la que está de espaldas mostrando sus impecables curvas, ¿de verdad hay algún tanga en el planeta capaz no ya de taparlas, sino de disimularlas? Cierto es que los hoyuelos del hueso sacro siempre han sido un lugar incitante, pero por lo poco que yo sé de tangas (ya que es una prenda que no suelo utilizar), es prácticamente lo único que llegan a tapar... a no ser que ahora hagan tangas con enaguas que alcancen a cubrir desde la cintura hasta la rodilla, que también podría ser.
Sorpresa, insisto, y muy grande... de que ante semejante explicación, haya muchísimas voces indignadas (famosas y no famosas) diciendo: “si es que ella tiene razón, caramba: no es lo mismo estar vestido que desnudo...”.

-“El Eros de Borisov”: jueves, 10 de febrero de 2011.

Como es habitual, la palmesana Galería Berlín sigue apostando por artistas en cuya obra el Eros tiene un papel destacado, lo cual siempre es de agradecer... y más todavía cuando se tiene la oportunidad de disfrutar de esas obras en compañía tanto de la galerista Rosario Fernández como del mismo artista, que en este caso es un hombre llamado Víctor Borisov.
Con el placer añadido de conocerle en persona y de ir recorriendo la galería pausadamente, pude recrearme en esta selección de dibujos y grabados en algunos de los cuales el Eros tiene un acusado papel, pero también en otros en los que el elemento onírico o mágico es el indiscutible protagonista. Disfruté de corvas y de fragmentos, de luces y de sombras, de carboncillos y de aguafuertes... y al final, cuando ya había visualizado todo lo que me apetecía con tranquilidad, le llamé la atención sobre ese Minotauro que juega a provocar a una mujer, expresándole sinceramente que era la obra que más me gustaba de toda la muestra (aspecto en el que coincidía con otros visitantes). Y curiosamente, no sólo estuvo de acuerdo conmigo, sino que además me presentó a la modelo de la obra, que también estaba allí: hablamos brevemente del honor de ser retratada por una mano tan elegante, de la composición tan poderosa resultante, y de la fuerza vital que el Eros impone a todo aquello que toca...
Aunque por supuesto, no basta con representar al Eros para que éste muestre todo su potencial, y eso es algo que Borisov sabe de sobra: exagerando cuerpos y posturas, y mezclando lo posible con lo imposible, es cuando este hombre consigue algunas veces tañer la cuerda adecuada para producir el sonido adecuado, esa reverberación dulce y no empalagosa, y salvaje pero no furiosa, que guarda en su interior la promesa de un secreto y onírico placer.
La exposición puede visitarse (y disfrutarse) hasta el próximo 25 de febrero.

domingo, 13 de marzo de 2011

Single: "No tengo dinero" (Righeira)

Finalmente, mi nuevo y flamante equipo de música (con su plato de vinilos incluido) está ya montado y en funcionamiento... aunque como no tomé la precaución de comprarme una gamuza para limpiar discos, sólo he podido probarlo, y tendré que esperar un poco más para disfrutarlo plenamente (soy un amante de los vinilos responsable, y por eso sigo la máxima de limpiarlos cada vez que los pongo y los quito).

De momento, continuamos comprándonos singles, ¿y quién puede resistirse? El otro día, en otro de los mercadillos del primer sábado de mes, nos encontramos con un puesto que vendía cinco de ellos por dos euros (por el aspecto de las pegatinas que llevan puestas, debían ser de alguna radio), y por mi parte me hice con ocho joyas (y otro par que regalé) que tienen miga...

La primera de ellas, este “No tengo dinero” de Righeira (un grupo italiano que a veces cantaba en nuestro idioma, igual que hicieron en su conocida canción “Vamos a la playa”). Cuando yo empecé a comprarme singles, allá por mediados de los 90’, este tipo de compras estaba más que justificada precisamente por este tipo de canciones, porque buscar algo como esto significaba preguntarle a tus amigos “oye, ¿tú no tendrás una canción que decía algo así como “no tengo dinero, nananá...”, que no tengo ni idea de quién es?”. Ahora parece una broma, pero sin ir más lejos, cuando me encontré con el single de “Voyage voyage” de Desireless y lo puse en la radio, fue todo un momentazo.

Como digo, las nuevas tecnologías son maravillosas: ahora, podemos disfrutar de la canción acompañada del surrealista (o más bien futurista) vídeo original, que desde luego es una pieza única, aquí:

http://www.youtube.com/watch?v=4IAPcn4sR0I

Y aquí, la pequeña joya:

Davinia, la novia del Pako, cuando me vio con él en la mano y le canté la canción de marras muerto de risa, me contestó: “no me imagino la cantidad de frikadas que debes de tener en tu casa.” Y la verdad es que no, no se lo imagina...

Columnas "Última Hora" enero

Como en febrero no escribí ni una sola línea en el blog, toca rescatar aquí las dos columnas aparecidas en el periódico “Última Hora”, ya que de nuevo no salió ningún artículo en el “Diari de Balears”. Dos momentos (y dos circunstancias) interesantes...

-“Berlanga, un hombre enamorado del Eros”: jueves, 6 de enero de 2011.

No es mi intención escribir una necrológica, ni tampoco una despedida: el maestro Berlanga se fue con la cabeza bien alta, y dejando a su público esa sensación (bien rara, por cierto) de que, como artista y como persona, había hecho ya todo lo que tenía que hacer, y por eso se podía marchar tranquilo. Así pues, desde ese punto de vista sólo queda agradecerle lo mucho que hizo por nosotros, y desearle una feliz inmortalidad allá donde quiera que esté.
Mi intención es, simplemente, recordar a un hombre enamorado del Eros, a un hombre que luchó contra las censuras más estúpidas y reivindicó siempre el derecho a la libertad, a la libertad de sensualidades desde la más festivalera hasta la más perversa, y siempre con elegancia mezclada con un corte de mangas y aquel levantamiento de cejas tan pobladas que parecía decir: “¿de verdad es esto lo que os escandaliza?”. Nunca ha habido muchos así, es decir, muchos que hayan sido maestros y libres, capaces de proponer y de exponer, mientras que los más pacatos y retrógrados simplemente sonrieran y dijesen aquello de: “bueno, claro, como es de Berlanga, pues nos parece bien”. Y por eso, su necrológica no sólo ha causado el habitual revuelo y el consiguiente besamanos (que en esta ocasión ha sido bastante más sincero que en otras, todo hay que decirlo), sino que además nos ha brindado la rara oportunidad de ver en los noticiarios de prime-time el cuerpo desnudo de una actriz como Concha Velasco, cosa que si hubiese sucedido por cualquier otro motivo, hubiese hecho correr ríos de tinta (“claro, son cosas de Berlanga”).
Pero muy probablemente al maestro le habría hecho gracia semejante detalle: seguro que, como Michel Piccoli en su gloriosa “París, Tombuctú”, a la pregunta indignada de “pero oiga, ¿usted qué es, un pervertido?”, habría contestado escueta, rotunda y consecuentemente, incluso desde el Más Allá: “sí”.

-“Censurando a Billy Wilder”: jueves, 20 de enero de 2011.

Sinceramente, aún no puedo creérmelo: de entre todas las películas posibles, La 2 de Televisión Española (ese canal público que ya no incluye publicidad, porque es un canal del Estado que pagamos todos) programó hace muy poco la película “¿Qué Ocurrió Entre tu Padre y mi Madre?”, o lo que es lo mismo, “Avanti!”, que el gran Billy Wilder firmó en 1972 con Jack Lemmon y Juliet Mills en los papeles principales. Comedia harto deliciosa y magnífica historia de amor, decidí verla una vez más, por el simple placer de disfrutar de lo que sin duda es (y no lo digo solamente yo) una verdadera obra maestra. Y sí, disfruté de sus escenas una tras otra, hasta que llegó el momento del baño de los dos protagonistas, ambos desnudos como cachorros de foca (palabras suyas) en una escena explosivamente divertida en la que Juliet Mills regala al público (a todo el público en general) una preciosa vista de sus preciosos senos... y me quedé de piedra cuando vi que la habían quitado. Así, sin más. Como si nunca hubiese existido. Como si Wilder no la hubiese filmado jamás.
Y yo pregunto, y me gustaría que alguien me conteste: ¿qué demonios hace la televisión pública de nuestro país (un país gobernado por un partido progresista, según dicen) censurando una película de Billy Wilder de hace CUARENTA años?
Aunque visto así, quizás tampoco sea tan extraño: en aquella época, las películas se censuraban a menudo, y probablemente la presente también sufrió algún que otro corte en algún que otro sitio...
Ya sufrimos una dictadura moral (entre otras cosas) que velaba por que nos mantuviésemos castos y puros, permitiéndonos ver únicamente lo que las mentes bienpensantes consideraban adecuado para nosotros... y la verdad es que resulta verdaderamente indignante que, después de todo este tiempo, las cosas hayan retrocedido en vez de avanzar.
Ay, si el maestro Wilder levantara la cabeza...

sábado, 12 de marzo de 2011

"El Jinete del Dragón" (Cornelia Funke)

Lecturas varias últimamente, muchas de las cuales no están finalizadas. Mientras tanto, le eché el guante al presente en la madrileña librería de segunda mano “Desván del Libro” (todo un paraíso que además tiene magníficos precios), y como hacía ya tiempo que quería leer algo de esta señora (y el libro costaba cinco eurillos de nada), la ocasión la pintaban calva.

El nombre de Cornelia Funke me llamó la atención por estar asociado a un título tan sugerente como es “Corazón de Tinta” (yo, que soy tan poco afortunado poniendo títulos, soy bastante sensible a los buenos), y más aún cuando leí que la calificaban como “la nueva Michael Ende”. Semejante carta de presentación bastó para que me interesase por ella, yendo a ver con curiosidad la película del mencionado título, y constatando (porque no me desagradó) que el libro probablemente me gustaría mucho, ya que seguro que será mejor que el film (y de hecho, lo tengo ya, regalado por Johanna y esperando su oportunidad en el montón).

Así pues, el presente “El Jinete del Dragón” es lo primero que leo de ella, y la verdad es que me ha gustado mucho, a pesar de ser un cuento para niños (es decir, de los que hubiese disfrutado mucho más hace veinte años... lo cual no le quita mérito alguno, que conste) y de que probablemente no sea ni mucho menos su obra magna. Pero los personajes son atractivos (Lung es una delicia de dragón, y ya no hablemos de la duende Piel de Azufre o del joven Ben), la narración también, las referencias fantásticas son lo suficientemente agradables (e incluso originales) como para ser verosímiles y no molestar, y en definitiva, es una lectura entretenida que se disfruta (lo mismo que sus delicadas ilustraciones, firmadas también por la autora). Suficiente (y ya es mucho en estos tiempos que corren) como para no perder de vista su nombre, aunque fuese lo único que conociese de ella...

Últimas intervenciones radiofónicas en "Tassa i Mitja"

Desde que el programa radiofónico “Tassa i Mitja” de IB3 Ràdio se ha trasladado a las mañanas del fin de semana, los colaboradores nos hemos ido espaciando hacia diferentes zonas... pero últimamente, y gracias a las bandas sonoras originales, he aparecido alguna que otra vez por los estudios:

-El mismo día 1 de enero (sábado), aparecí en el programa hablando nada menos que de Tarot y de predicciones futurológicas, por supuesto en tono de broma.
-El también sábado día 5 de febrero, comentamos con tristeza el fallecimiento del compositor John Barry, quien además tenía una especial relación con Mallorca.
-El domingo 13 se entregaban los Premios Goya, por lo que era una buena ocasión para hablar de ellos en el apartado musical. Por cierto que personalmente aposté por Roque Baños, pero fallé...
-Y de igual forma, el domingo 27 de febrero se entregaron los Óscar, y esta vez (retransmitiendo en directo desde la calle con motivo de la fiesta de la Comunidad Autónoma) sí acerté con la predicción de “La Red Social”.

Mientras seguimos tentando a la suerte para tener nuestro propio programa otra vez, al menos continuamos estando presentes en las ondas, que es una cosa que siempre nos ha gustado mucho.

miércoles, 9 de marzo de 2011

Single: "Message in a Bottle" (The Police)

Para abrir boca otra vez, insistiremos con esta vieja afición mía que ha vuelto a coger impulso de forma inesperada... y es que, finalmente, hemos decidido comprar un plato de vinilos para poder escucharlos con comodidad (en cuanto tenga un poco de tiempo, estará montado y funcionando como dios manda). Además, los singles son pequeñitos, cucos, fáciles de almacenar, baratos, y a veces tienen sorpresas chulísimas...

De ese modo, apareció en la última feria de encants que ahora se celebra en Palma cada primer sábado de cada mes, este tesorito, por un eurillo de nada (más barato que el precio original, como puede verse en la pegatina): “Message In a Bottle” de The Police, con “Landlord” en la cara B, y la letra en inglés en la contraportada. Canción bonita donde las haya, nunca está de más en la colección...

El vídeo original, aquí:

http://www.youtube.com/watch?v=MbXWrmQW-OE

Y a continuación, la portada y la contra, para que las disfruten.

Sending out an S.O.S....

Volviendo del Más Allá

Así es la vida de un escritor: de repente, una buena idea se convierte en una carga de trabajo que obliga a volcarse en ello de manera indefinida... y más cuando es un nuevo libro lo que está llamando a la puerta. Pero ciertamente, y como diría Cristóbal Jodorowsky, no es de recibo quejarse, porque la creación artística es una completa (aunque compleja) felicidad...

Sea como fuere, aquí estamos de nuevo, después de un par de vueltas por Madrid (pasándolo bien nada menos que con Daniel Odier), de muchas líneas escritas, y con un espectacular concierto en lontananza del que ya hablaremos a su debido tiempo. La vida sigue, y la caminamos como podemos.

Nos abrimos paso a través de marzo igual que si atravesásemos un denso cañaveral, aunque afortunadamente, los años y las terapias nos ofrecen cuchillos cada vez más afilados para hacerlo.